
Tag um Tag ist guter Tag (Nachtglas), Serie seit 1974
Öl auf Leinwand
25 x 20 cm
Seit Jahrzehnten gehört der im Schwarzwald ansässige, emeritierte Professor der Malerei zu den wichtigen Künstlern in Deutschland nach 1945. Die Einzelausstellung in der Landesvertretung Baden-Württemberg Berlin ehrt das Werk Peter Drehers.
Landesvertretung Baden-Württemberg
Tiergartenstr. 15, 10785 Berlin
25. Mai bis 11. Juni 2012
Landesvertretung Baden-Württemberg

Siedlung Krumme Lanke, 2010
Linolschnitt auf Papier
184 x 268 cm
In ihrer 36. Ausstellung zeigt die BAT CampusGalerie ihren diesjährigen Ausstellungs-Stipendiaten Claas Gutsche. Es erscheint ein Katalog.
Vernissage: 23.05.2012 um 18.30 Uhr
Öffnungszeiten: 24.05.- 25.06.2012 täglich 10-18 Uhr
http://www.campusgalerie.de

Die neue Ausstellung in der Galerie beton7 in Athen zeigt eine städtische Baustelle, abgeleitet von Bildern aus Berlin und ergänzt mit ortspezifischen Elementen aus Athen. Großformatige Schwarz-Weiss Bilder von Trams, kombiniert mit Baumaterialien wie Sand, Steinen und Stahl und Tramkabel entlang der Decke, holen den Aussenraum nach Innen.
4. - 25. Mai 2012
http://www.beton7.com/

Erstmals findet die New Yorker PULSE parallel zur neuen Frieze Art Fair im Mai statt. Die Galerie Wagner + Partner präsentiert dort ein spannungsreiches Spektrum ihrer Künstler. Mit Raissa Venables (USA), Natascha Stellmach (Australien) und Thomas Wrede (Deutschland) werden drei innovative Fotografiepositionen gezeigt. Ergänzt werden diese durch neuste Arbeiten des 79-jährigen Malers Peter Dreher (Deutschland) und Linolschnitte von Claas Gutsche (Deutschland). Ein Teil des Standes von Wagner + Partner wird als Installation mit Linolschnitttapeten präsentiert.
PULSE Art Fair New York
125 West 18th Street, New York
BOOTH E4
http://www.pulse-art.com

In der Reihe der Künstlergespräche befragt Matthias Harder von der Berliner Helmut Newton Stiftung Erwin Olaf nach seinem fotografischen und filmischen Werk. Das Gespräch findet um 19 Uhr in der Galerie WAGNER + PARTNER statt.
Das Gespräch wird auf Deutsch gehalten.

Unterschiedliche Strömungen und Ereignisse – wie die Pop-Art in den USA, die Wiederentdeckung von Neuer Sachlichkeit und Surrealismus, die zunehmende Politisierung der Gesellschaft – trugen dazu bei, dass diese hochpolitische Zeit der gegenständlichen Kunst neue Perspektiven eröffnet hat: Nach 1968 wurden an verschiedenen Orten in Deutschland, aber auch in den Nachbarländern und in Amerika fast gleichzeitig unterschiedliche Realismen – vom Fotorealismus über den kritischen Realismus bis hin zum Phantastischen Realismus – entwickelt.
In einer umfangreichen Ausstellung, in beiden Häusern der Städtischen Museen Heilbronn (Kunsthalle Vogelmann und Museum Deutschhof), werden erstmals die verschiedenartigen Formen und Facetten der Realismustendenzen jener Zeit beleuchtet.
Ausgestellte Künstler sind u.a.: Robert Cottingham, Philipp Pearlstein, Don Eddy, Johannes Grützke, Bettina von Arnim, Gerhard Richter, Jörg Immendorff, Wolfgang Mattheuer, Werner Tübke und Peter Dreher
http://www.museen-heilbronn.de

Am 12. Februar 2012 hat die Jury der Stiftung Kunstfonds über 1 Million Euro für Stipendien und Projekte für bildende Künstler vergeben. Maria & Natalia Petschatnikov erhalten neben 40 weiteren Künstlern ein mit 16.000 Euro dotiertes Jahresstipendium.
Um Förderung hatten sich 928 Künstlerinnen und Künstler beworben. Die Jury – u.a. Tatjana Doll, Christoph Girardet, Holger Kube Ventura, Sandro Parrotta, Thomas Rentmeister, Jörg Sasse und Sabine Schmidt – entschied nach fünftägiger intensiver Beratung.
Die Stiftung Kunstfonds ist eine seit 30 Jahren bundesweit agierende Fördereinrichtung, die jährlich mit über 1 Million Euro bildende Künstlerinnen und Künstler, Kunstvereine, Galerien, Ausstellungsinstitutionen und Initiativen des Kunstbetriebs unterstützt.
http://www.kunstfonds.de


Bereits Mitte der 1970er Jahre begann Peter Dreher eine einzelne Kleeblume im Glas zu malen, nun hat er die Serie vervollständigt, die in diesem Band erstmals vollständig publiziert wird. Es ist eine Art Porträt, von einem Interview und einem Text begleitet, das zugleich die Charakteristiken von Peter Drehers OEuvre hervorhebt. Bislang 80 Bilder sind von dieser allmählich verblühenden Blüte entstanden. Der Klee, der auf den ersten Bildern von purpurner Farbe ist, dann immer brauner wird, während das Wasser im Glas allmählich verdunstet, ist ein Memento Mori, wie es Drehers einzelnes Glas nicht sein wollte.
Peter Dreher – Die Kleeblume, modo Verlag 2012
Texte von Ralf Burmeister, sowie ein Gespräch zwischen Hans Ulrich Obrist und dem Künstler.
128 Seiten, 23,5 x 16 cm, deutsch, englisch, 80 Farbabbildungen, Leinenband, Fadenheftung.
26,00 EUR
Buchpräsentation am Stand von Wagner + Partner auf der Art Karlsruhe:
Samstag, 10.03., 16 Uhr (Halle 3, F 08)

Peter Dreher, Silver Bowles, 2011
Im Mittelpunkt stehen dieses Jahr Arbeiten des Freiburger Malers Peter Dreher. Neben seinem Opus Magnum, der seit 1974 fortlaufenden Serie „Tag um Tag guter Tag“, wird erstmalig seine jüngste Serie „Silver Bowles“ gezeigt.
Neue installative Arbeiten werden auch von Maria & Natalia Petschatnikov gezeigt. Aus ihrer jüngsten Ausstellung in Berlin werden die Arbeiten „dogs“ und die Malereiserie der U-Bahnlinie 8 vorgestellt, die den Betrachter einladen, den Alltag neu zu erforschen.
Die New Yorker Künstlerin Raϊssa Venables begeistert seit Jahren mit ihren fotografischen Darstellungen von Innenräumen. Private Interieurs oder bekannte museale Räume entwickeln auf ihren multiperspektivischen und expressiven Bildern ein faszinierendes Eigenleben.
In der One Artist Show werden erstmals in Karlsruhe die Fotoarbeiten von Thomas Wrede zu sehen sein. Seine Inszenierungen von Landschaften sind ein intelligentes und augenzwinkerndes Spiel mit Mikro- und Makrowahrnehmung, mit Natürlichkeit und Künstlichkeit.
art KARLSRUHE 2012, 8. bis 11. März, Halle 3, F 08.
http://www.art-karlsruhe.de

Raum – ob imaginär oder real – ist sowohl in den großformatigen Malereien der neuesten Serie Broken Signs von Ina Geißler als auch bei den Edelstahlskulpturen von Axel Anklam maßgeblich. Beide Künstler lassen komplexe Raumgefüge entstehen, die den Blick des Betrachters fordern und permanente Neuordnung einfordern. In der Reihe der Künstlergespräche befragt Dr. Heinz Stahlhut (Berlinische Galerie) die Künstler nach der Bedeutung des Raums in ihrem Werk. Wie entstehen Räume in der Kunst?
Das Künstlergespräch zur aktuellen Ausstellung EUNOMIA findet am Donnerstag, den 09.02.2012 um 19 Uhr in der Galerie WAGNER + PARTNER statt.

Anläßlich der bisher größten Einzelausstellung von Eckart Hahn zeigt der Katalog Bilder, Skulpturen und Rauminstallationen der letzten 5 Jahre.
Die gleichnamige Ausstellung ist im Kunstmuseum Heidenheim bis zum 26. Februar zu sehen.
Eckart Hahn, DER SCHWARZE DUFT DER SCHÖNHEIT
Herausgeber: Claudia Emmert, Kunstpalais Erlangen
Autoren: Claudia Emmert, Hans Jürgen Luibl, Marc Wellmann
120 Seiten, 84 Farbabb.
Deutsch/Englisch
Kehrer Verlag 2011 (30 EUR)
Die unterirdische Klanginstallation mit dem Titel „Unterton“ als permanente Installation auf dem Südplatz des Martin Gropius Baus in Berlin wird am Dienstag, den 12.1. um 11 Uhr feierlioch der Öffentlichkeit übergeben.
Wettbewerb Kunst-am-Bau Martin-Gropius-Bau
Videobeitrag auf art-in-berlin.de
Artikel im Tagesspiegel

Anfang 2012 wird Thomas Wrede neue Fotos aus seiner Serie "Real landscapes" bei der Düsseldorfer Galerie Beck & Eggeling zeigen. Erst kürzlich wurden 2 Werke dieser Serie in Berlin im Ministerium für Ernährung, Landwirtschaft und Verbraucherschutz im Rahmen eines Kunst-am-Bau Wettbewerbes derv Öffentlichkeit zugänglich gemacht.
Unter dem Titel FUCK ART FOR LETTING THIS SHIT HAPPEN werden neue Arbeiten von Natascha Stellmach in einer Solopräsentation vorgestellt. Eine Standinstallation, die auf dem Skandal über die Asche von Kurt Cobain aufbaut und die Rolle der zeitgenössischen Kunst in der Gesellschaft befragt.
1. - 4. Dez 2012, Booth: IMPULSE I-105 http://www.pulse-art.com
Ausgestellte Arbeiten: www.bookofback.com
Informationen
Download: Media Release WAGNER + PARTNER at PULSE (95,92 KB)

Auf den ersten Blick erinnern die perfekt illusionistisch gemalten Bilder Eckart Hahns in ihrer absurden motivischen Kombinatorik an die Malerei des Surrealismus. Die nähere Betrachtung zeigt jedoch, dass er bevorzugt mit trivialen und antiquierten Motiven arbeitet, um damit aktuelle Themen aufzugreifen: die Zwänge des Alltagslebens, Religion, Familie, Statusängste und die allgegenwärtig spürbaren Auflösungserscheinungen der bürgerlichen Lebenswelt.
10. Dezember – 26. Februar 2012
Eröffnung: Samstag 10. Dezember 17.00 Uhr
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog
www.kunstmuseum-heidenheim.de

Ab November 2011 werden die jeweils 6-teiligen Editionen III. in hoher Auflage von der Griffelkunst an 85 Orten Deutschlands gezeigt:
Editionen III. / IV. Quartal 2011
Editionen von Sven Drühl, Ina Geißler, Joachim Grommek, Romeo Grünfelder, Astrid Köppe, Ruth May, Jonathan Meese, Roland Schappert, Ré Soupault, Robert Voit
Info unter: http://griffelkunst.de/ueberuns

In der Serie SIGN OUT von Josef Schulz ragen Reklametafeln entlang der amerikanischen Highways wie leere Sprechblasen die in den Himmel. Abgesang oder Aufbruch des Neuen Westens? Sachlicher ist amerikanischer Pop nicht darzustellen.
In der Reihe der Künstlergespräche befragt Dr. Andreas Schalhorn (Kupferstichkabinett Berlin) Josef Schulz zu seinen Arbeiten.

Donnerstag, 17.11, 19 Uhr in der Galerie WAGNER + PARTNER
Die Museumslandschaft in Deutschland, Österreich und der Schweiz ist vielseitig und vielgestaltig. Durch den Fokus auf "Mega-Ausstellungen" in den Metropolen wie aktuell die Gesichter der Renaissance im Berliner Bode-Museum werden allzu oft die interessanten Museen und Kunsthallen der kleineren Städte und Regionen übersehen. Ob Aachen, Celle, Ulm oder Zug – die Liste erstaunlicher Sammlungen und Ausstellungen ist nahezu endlos. Kathrin Becker und Susanne Hinrichs, gleichermaßen Kuratorinnen und Autorinnen, haben sich nun daran gemacht allen Kunstinteressierten einen Über- und Einblick zu den Museen im deutsch-sprachigen Raum zu geben. Anlässlich ihres druckfrisch vorliegenden Buches Kunststraßen laden die Autorinnen und der Grebennikov Verlag zur Buchpräsentation im Rahmen einer moderierten Gesprächsrunde in die Räume der Galerie Wagner + Partner ein.
Grebennikov Verlag

Siedlung Krumme Lanke, 2010
Linolschnitt auf Papier
184 x 268 cm

Other people´s things
Installation mit jüngsten Arbeiten der Künstlerinnen.
03.11.- 17.12.2011
Anne-Marie Siegel, Güntherstr. 51, 22087 Hamburg

Breitseite - Im Fokus: Raum
Die Gruppenausstellung Breitseite – Im Fokus: Raum legt den Fokus auf künstlerische Positionen, die sich sowohl mit dem Inneren des Raumes – im Speziellen dem Ausstellungsraum – als auch dem Äußeren räumlicher Konstruktion beschäftigen. Die Sicht auf das Äußere eines Raumgefüges und das Sehen des Inneren werden durch verschiedene künstlerische Auseinandersetzungen geleitet. Die Räume der Villa Merkel werden analysiert, bearbeitet, verändert. Neue Formen von Wahrnehmung ergeben sich, konkrete und angewandte Erfahrungen kommen zum Vorschein.
Kuratorin: Maria Wäsch
6. November 2011 bis 22. Januar 2012
http://www.villa-merkel.de

chimères 01, Since 2002
C-Print Diasec, Ed.5 + 2AP
75 x 75 cm
In der spannenden Doppelausstellung Oddities zeigen Die Neuen Berliner Räume Werke der Künstler Eva Lauterlein und Christopher Leib. Mit der Ausstellung werden ästhetische und inhaltliche Positionen in den Mittelpunkt gerückt, die auf eigene Weise die Idee des Ungewöhnlichen und Abseitigen erforschen.
21. Oktober 2011 - 11. November 2011
Vernissage: 21. Oktober 2011 - 19h
Finissage: 11. November 2011 - 19h
Neue Berliner Räume

Tag um Tag ist guter Tag (Nachtglas), Serie seit 1974
Öl auf Leinwand
25 x 20 cm
Cycle L’Éternel Détour, séquence automne-hiver 2011-2012:Biens communs I
Fünf Einzelausstellungen:
Peter Dreher, Tag um Tag guter Tag, jour après jour bonne journée
Romane Holderried Kaesdorf, Bleistift im Kopf
Anne Marie Jugnet et Alain Clairet, Un abrégé
Natacha Lesueur, Je suis née etc.
Moo Chew Wong, Version non conforme
19. Oktober 2011 - 15. Januar 2012
http://www.mamco.ch

Die Kunsthalle Emden feiert ihr 25-jähriges Bestehen mit einer großen Übersichtsausstellung. Vom 8.10.11 bis zum 29.01.12 werden prominente Werke der Sammlung präsentiert. Diesen Werke gegenübergestellt werden "Überraschungsgäste" aus diversen Sammlungen, Museen und Galerien. Ein lebendiger und kunsthistorisch spannender Dialog entsteht. Die Fotografie "Tertiary Valley" von Thomas Wrede wird so mit der hyperrealistischen Malerei "Noddeutsche Landschaft" von Heiner Altmeppen in Dialog gesetzt.
http://www.kunsthalle-emden.de

Der schwarze Duft der Schönheit
16.09 - 13. 11. 2011
Unter dem Titel " Der schwarze Duft der Schönheit" zeigt das Kunstpalais in Erlangen eine umfangreiche Einzelausstellung. Gezeigt werden Schlüsselwerke der letzten Jahre und neue Malereien und Objekte. Im Stil eines metaphorischen Realismus lotet Eckart Hahn in seinen Werken den flirrenden Raum zwischen Traum und Albtraum aus.
http://www.kunstpalais.de
Presse zur Ausstellung:
Nürnberger Nachrichten
Nürnberger Zeitung

Telephone booth, 2006
C-Print auf Aluminium, Ed.7 + 2AP
89 x 112 cm
MärklinWorld: Die Welt aus Sicht von 40 Künstlern
24. September - 8. Januar 2012
MärlinWorld, benannt nach dem deutschen Traditionshersteller von Modelleisenbahnen, ist der Titel der neuen Ausstellung in der Kunsthalle in Amersfoort. Gezeigt werden 40 internationale Künstler, die alle von der Welt als Konstruktion fasziniert sind.
Mit Peter Bialobrzeski (DE, 1961), Olivier Boberg (DE, 1965), Sonja Braas, (DE 1965), Balthasar Burkhard (CH, 1944-2010), James Casebere (US, 1953), Gregory Crewdson (US, 1962), Miklos Gaál (FI, 1974), Hans Op de Beeck (BE, 1969), David Opdyke (US, 1969), Thomas Struth (DE, 1954), Thomas Wrede (DE, 1963) u.a.
Kunsthal Amersfoort, NL

Mit einer kojenfüllenden Installation von Claas Gutsche präsentiert die Galerie dieses Jahr einen Querschnitt aus ihrem Programm: Fotografie von Raissa Venables und Natascha Stellmach, Bilder von Eckart Hahn und Claas Gutsche sowie eine Diashow von Miklos Gaál.
Besuchen Sie uns an Stand 10, Donnerstag bis Sonnatg jeweils von 13-20 Uhr.
http://www.previewberlin.com

Die Vielfalt künstlerischer Handschriften im Hochdruck heute steht im Zentrum der Ausstellung. Regionale Positionen des sächsischen Raumes und internationale treten in einen Dialog miteinander und zeigen so künstlerische Zeitströmungen der jüngsten Vergangenheit sowie aktuelle Querbezüge auf. Ausgestellt sind u.a. Arbeiten von Brian Curling, Christine Ebersbach, Per Kirkeby, Christoph Ruckhäberle, Jan Vičar, Georges Wenger und Uta Zaumseil.
Museum für Druckkunst Leipzig

02.09.2011 - 08.10.2011
Bezugnehmend auf F. Scott Fitzgeralds 1920 erschienenen Roman "Diesseits vom Paradies" entwickeln die beiden jungen Maler Sebastian Burger und Sebastian Nebe (Meisterschüler von Neo Rauch und Astrid Klein an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig) einen malerischen Kosmos aus Referenzen an die Kunstgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts, in den sich - analog zum Roman - die spezifische Wahrnehmung einer jungen Generation einschreibt. In den malerischen Welten der beiden Künstler treffen symbolische Motivwelten auf die Ikonen des Verfalls, reiben sich erzählerische Bildsequenzen an der Vermessung komplexer Wirklichkeiten.
Galerie Nord | Kunstverein Tiergarten

Unter dem Titel „Der goldene Vorhang“ wird Claas Gutsche zusammen mit Karl Goerlich im Haus am Lützowplatz ausgestellt.
Alle Wände der Ausstellungsräume sind mit Claas Gutsches neuen „Linoltapeten“ versehen, die - wie seine Linoldrucke - das Thema der verborgenen Abgründe unter der Oberfläche aufgreifen.
22. Juli bis 28. August 2011
Zur langen Nacht der Museen am 27. August mit Sonderprogramm ab 21.00 Uhr.
www.hausamluetzowplatz-berlin.de

Claas Gutsche im Gespräch über seine neuen Arbeiten.
"Die traditionellen druckgrafischen Techniken erfahren in der künstlerischen Ausbildung wie im aktuellen Kunstbetrieb eine unerwartete Renaissance. Kaum eines dieser wieder gewonnenen traditionellen Verfahren der Bildherstellung konnte sich aber so weit von seinem konventionellen Erscheinungsbild lösen wie der Linolschnitt, der sich im Gegenüber zu den omnipräsenten Artikulationsformen der neuen Medien bei jüngeren Künstlern einer unvorhersehbaren Beliebtheit erfreut."
So beginnt Ralf F. Hartmann seinen Katalogtext zur Ausstellung LINOCUT RELOADED.
Das Künstlergespräch zur aktuellen Ausstellung mit Ralf F. Hartmann und den Künstlern findet am Donnerstag, den 30. Juni um 19 Uhr in Galerie WAGNER + PARTNER statt.
http://www.galerie-wagner-partner.com/ausstellungen/aktuell

Thomas Wrede, Die Vögel stehen in der Luft und schreien, 1994, SW-Baryt-Papier, 100 x 70 cm.
Das Tier als Motiv ist so alt wie die Kunst selbst. Zusammen mit den Thematiken von Tod und Sexualität ist die Differenz von Mensch und Tier eines der Hauptmotive der Kunst. Und natürlich verehrt nicht nur die Kunst des Abendlandes die tierischen Zeitgenossen. Die Ausstellung zeigt unterschiedliche Darstellungen von Tieren in der zeitgenössischen Fotokunst aus der Sammlung.
Mit: Johannes Brus | Marc Cellier | Caroline Dlugos | Ulrich Gebert | Andreas Gefeller | Roni Horn | Sanna Kannisto | Bertram Kober | Oleg Kulik | Jochen Lempert | Robert Longo | Esko Männikkö | Kerstin Matijaševic | Mona Mönnig | Inge Rambow | Heinrich Riebesehl | Richard Ross | Walter Schels | Timm Ulrichs | William Wegman | Barbara Wolff | Thomas Wrede | Christina Zück
22. Juni bis 24. September 2011
http://www.dzbank-kunstsammlung.de

Tag um Tag guter Tag, Serie seit 1974
Öl auf Leinwand
je 25 x 20 cm
Die diesjährige Messe-Präsentation will beispielhaft Einblick in das Galerieprofil geben, indem die seriellen Glas-Bilder Peter Drehers als Schnittstelle zwischen Malerei als Unikat (Eckart Hahn) und Fotografie als Serie (Thomas Wrede) fungieren. Berührungspunkte beider Medien werden so erlebbar.
ART FROM BERLIN – Gemeinschaftspräsentation Berliner Galerien auf der SCOPE Basel 2011
Booth H35
http://www.scope-art.com
http://www.berliner-galerien.de

Thomas Kilpper - Teilnehmer an der aktuellen Ausstellung "LINOCUT RELOADED" bei WAGNER + PARTNER - zeigt die Arbeit "Revolutionary Free Speech", gebaut im privaten Garten des Dänischen Pavilion. Die Konstruktion beinhaltet u.a. Speakers' Corner, ein offener Balkon und ein öffentliches Podium, auf dem spezielle sprachbasierte Performances über das Thema der freien Rede stattfinden werden.
The Danish Pavilion
54th International Art Exhibition
La Biennale di Venezia
http://www.danish-pavilion.org

Artist Statement, 2010, Siegelwachs auf Papier, Rahmen, Ed. 12
Natascha Stellmach wird vom 17. Juni - 3 Juli 2011 u.a. mit Jeppe Hein und Shaun Gladwell am prestigeträchtigen PICA Salon 2011 teilnehmen.
PICA Salon 2011
Natascha Stellmach Selection

In der Reihe: "Künstlergespräch" zur aktuellen Ausstellung bei WAGNER + PARTNER sprechen diesmal Eckart Hahn und Dr. Marc Wellmann (Georg-Kolbe-Museum) über den Bilderkosmos der Ausstellung "MYTHOS incorporated".
Donnerstag, den 19. Mai, 19 Uhr

Killer from the series WORRY DOLLS, 2010
In einer Doppelausstellung
Diese Ausstellung zum Thema "Ghosts and Nightmares" präsentiert sich in zwei Teilen, und eröffnet den Dialog zwischen zeitgenössischer Kunst und der historischen Sammlung aus dem 1. Weltkrieg.
Die internationale Ausstellung in Beauvais nimmt den Besucher mit auf eine Reise in die Kindheit und seine Ängste.
13. Mai bis 21. August 2011
http://www.historial.org

Eckart Hahns Werke befinden sich seit Jahren in der Sammlung
Jaeschke. In der Gruppenausstellung „Bildvertrauen“ werden diese nun Kunstmuseum Bochum präsentiert.
28. Mai bis 7. August 2011
Kunstmuseum Bochum
Review Portal Kunstgeschichte

The elephant girl, 2011
Fine Art Digital Print, 110 x 86 cm
Neue Arbeiten von Helena Blomqvist sind vom 5. Mai bis 12. Juni in der Galerie Angelika Knäpper in Stockholm zu sehen. Die Einzelausstellung "The Elephant Girl" spricht über den Tod, Freundschaft und den erbarmunglosen Marsch der Zeit. Begleitend erscheind ein Katalog, der auch als Special Edition erhältlich sein wird.
http://www.angelikaknappergallery.com

Elevator, 2003
C-Print Diasec, Ed.5 + 2AP
168 x 119 cm
Herein! - Fotografierte Interieurs
„Seit den Anfängen in den frühen 1990er Jahren haben wir den Aufbau unserer Sammlung zeitgenössischer Fotografie nach den Gattungen der Kunstgeschichte konzipiert. Anhand unserer großen Bestände an Werken, die sich mit den klassischen Genrethemen auseinandersetzen, lässt sich nachvollziehen, in welchem Maße die Fotografie die Prinzipien der Malerei mit anderen Mitteln fortführt. Für unsere thematische Ausstellung „Herein!“ haben wir eine Auswahl getroffen, die diese Bezüge an einem der ältesten künstlerischen Sujet sichtbar macht“, erläutert Luminita Sabau, Leiterin der DZ BANK Kunstsammlung die Gruppenaustellung.
Mit Miriam Bäckström | Laurenz Berges | Katharina Bosse | Lynne Cohen | Lucinda Devlin | Martin Doerbaum | Julian Faulhaber | Luigi Ghirri | Alex Hartley | Matthias Hoch | Candida Höfer | Sarah Jones | Louise Lawler | Robert Longo | Paulo Nozolino | Jason Oddy | Lois Renner | Georges Rousse | Raïssa Venables
14. April - 11. Juni 2011
http://www.dzbank-kunstsammlung.de